适用一切乐器的高效训练技巧

[ 2016年11月18日 ]



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              本文作者:琴思

 

 

器乐迷,尤其是初学者,无一不想尽快学成某件乐器。但是,这需要高效的训练方法,不然,理想终归为空想。

高效训练?岂不是又好又快?真有这么神的技巧,还适用所有乐器?

有,肯定有。只是你得有点耐心,最好一字一句将它看完。然后,请按所述技巧与方法逐条自查,并毫不迟疑付诸实施。

乐器最需要练的是什么?不是快弓吐奏,也不是揉弦换把,更不是横按空弦,而是音阶。

再重复一遍 ---- 音阶!

务必把音阶摆在极为重要的位置,防止将某项技巧凌驾于音阶之上。不少演奏家说到音阶训练,都有过类似“像吃饭一样重要”,“每天应拿出多半时间练习”的评论,尽管也有不同看法,但谁也没说音阶可以不练。

多数人不想练音阶,觉得枯燥没意思,即使练习也是敷衍,这也说明多数人成不了气候,成不了名家。

殊不知,音阶练习是许多音乐元素、演奏技巧的重要基础。试想,如果不练音阶:

能培养良好的音准吗?

能熟悉调性及该调指法吗?

能一次性串通多个把位的音位吗?

手指能均衡发展,具备持续的跑动能力吗?

能提高并保持节拍的均匀性和旋律的流畅性吗?

.....

浩瀚音乐书中,各种乐器练习曲多如牛毛,有的可省,音阶练习曲却不能省。每年的器乐考级,音阶是基本练习中的必考曲目。音阶如此重要,简直让一些人始料未及。

训练音阶好处很多,对钢琴、小提琴等高难度乐器,特别是音域宽广、左右手配合,以及双音音阶练习,受益会更多。

任何乐器,不管新手老手,每天的音阶练习,可选择不同的速度、不同的节拍、不同的音域、不同的调性进行。

小号、圆号、萨克管等管乐,练习音阶前,最好先热热身,吹几个长音,循环呼吸几次再开始。

PS:与音阶相关的琶音,其重要性也不言而喻;而与琶音密切相关的和弦,也必须列入相关训练之中(钢琴、电钢琴、吉他等乐器)。

除了音阶,重视演奏姿势,也是一项乐器高效训练的技巧。

令人遗憾的是,演奏姿势与音阶一样,被人忽视。

在此,笔者郑重呼吁,千万别小觑,姿势规范也是助成演奏家的必备条件。你看,有哪个演奏家姿势怪异?

沒有。

当然,演奏姿势并没有划一的精致标准,会因人、因琴、因手的位置而变化,但万变不离其宗。这个“宗”,就是演奏部位要自然放松,任何关节不挺直、不绷紧、不过度弯曲。

忽视演奏姿势,觉得姿势无足轻重,就很可能带病(姿势错误)练琴,其结果容易导致:

手指软瘪,难弹快速音阶(音阶弹不流畅,乐曲就不能顺利完成,乐曲总完不成,演奏水平就永远不会提高);

关节僵硬,手指独立性、灵活性差,落音错音,节奏不稳速度不匀;

管乐高音艰涩,弦乐揉弦难听,弹拨乐音色生硬,打击乐僵持呆板;

一句话,不规范不自然的紧张姿势,完全可能带来各种各样的错误。

PS:规范的基本演奏姿势,入门阶段就一定要做对。日后错误形成,将耗费大量时间纠正,还不能保证完全纠正过来。

高效训练乐器,还要注重音乐素质的培养。良好的音乐素质,要求具备很强的乐理知识,以及较高的音乐鉴赏能力。其中,视唱练耳与和声尤为重要,务必全身心投入。

视唱练耳,是一切乐器基础的基础,直接关系到音准与节奏的启蒙。其中,弦乐器对音准的要求更高,切不可怠慢。

就独奏而言,键盘、吉他等,必须单独多练和弦。

就参与合奏而言,所有乐器都应掌握与声部相关的和声内容。

如果说,音乐的骨架是音准和节奏,那么,音乐的灵魂就是情感。情感既要依靠演奏技巧来描绘,也要依赖对音乐的理解和鉴赏来演绎。而音准节奏的搭建,凭借的几乎就是视唱练耳。

奉劝正在步入乐器殿堂的诸位,请赶快多打拍唱谱,多听标准键盘,这个训练必不可少,直至可以轻松识谱,准确唱出几首不同程度的陌生歌曲、乐曲为止。达不到这个标准,一切其他练习都是白费。

音乐的灵魂是情感,说白了就是喜怒哀乐。

我刚才前面说了,情感要靠演奏技巧来表达。这些技巧主要就是各种装饰音、揉弦、推弦、摇指、三吐、富于力度变化的各种弓法,键盘歌唱性的旋律,等等。

正因如此,乐器的各种技巧也是必练的曲目,但无须大张旗鼓。

不同乐器的不同技巧,有的有关联,有的没有,只是某项特技。

特技可以单独训练,只要掌握,并不需要天天再练。例如,十孔口琴压音,颇有蓝调(布鲁斯)特色,且具一定难度,似乎还难倒不少琴手。

不过,一旦方法对头(气流、嘴型与舌头配合好),一个星期就可压音到位,注意耳朵要跟得上哟!

小提琴马蹄弓也是如此(一种上半弓或弓尖的抛跳弓),技艺到家即可收手(一两月不跳无关大碍),倒是开头强调的音阶,确有每天练习的必要。

根据上述红色字体(蓝色为重要语句),归纳一下高效练琴技巧,就是以下四条。

1.坚持不懈练音阶(含琶音)

2.务必养成自然轻松的演奏姿势

3.培养和具备良好的音乐素质(精通乐理与音乐欣赏)

4.逐步掌握各种演奏技巧

说明:这四条是高效练琴的核心,至于一些枝叶末节(科学编排指法、保证练琴时间、循序渐进学习、重点突破难点等)都只能作为辅助手段。

谁,真正做到了以上几点,谁,就是高效练琴的样板。

谁,就一定成为未来的演奏家!

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